法国弘扬民族精神的方法和政策

【专家解说】：政府干预、民族主义影响下的法国设计 20世纪50年代美国人消费生活观念进入法国和其他西欧国家。法国设计出现了三种趋势：第一种是“茹欧曼风味”（Ruhlmann taste）,它主要是由室内装潢师建筑设计师设计兴起，要求家具和日用品继续保持20年代的艺术装潢风格。这一趋势被称为“晚期现代”（late modern）。他们没有创新，只是重视生产战前他们设计的东西，这是因为当时官方鼓励为大生产的工业设计在法国没有获得成功，制造厂商不愿意介入生产。第二种趋势是一些UAM成员为代表的现代运动，例如柯布西耶和培瑞安德（Charlotte Perriand）。【2】这一趋势中，一些UAM成员的设计思想和方法都与德国功能主义有关，同时还受斯堪的纳维亚派和美国的影响，这一时期塔隆（Roger Tallon）被认为是法国最有代表性的有国际影响的工业设计大师，他的设计表现了用法国精神来解释德国魏玛设计学院（HfG）的功能主义设计原理。第三种趋势是设计自由式的、有机的形状。它是一些有新意、独立的设计师兴起的，他们抓住了时代的精神去设计室内装潢和家具摆设，使其像娱乐舞台。例如罗耶勒（Jean Royere）抓住了抒情抽象绘画的思想，它的设计特点是“高度时装的风格”。 法国到80年代后期还没有形成大众消费品生产工业，法国工业设计在80年代的成就是面向高技术的政策结果，它出自50年代的决策，坚持了30年才看到了它的效果。1978年以后的法国设计被看作是属于后现代（Postmodern），法国文化价值体系并没有发生巨大变化。在强烈的民族主义精神和情绪影响下，法国政府希望能通过设计宏大的建筑和工程，在高技术领域对国防、交通、航空、核能和邮电等进行重点研究，来表达法兰西民族的伟大，但是缺乏对大众消费品生产进行探讨。设计质量是通过长期地进行过程来确立的，这种长期一致的努力才能闯出坚实的名牌形象，例如名牌汽车奔驰（Mercedes Benz）、宝马（Porsche）。但在法国很难看到这种连续性，在一般民用品方面，设计往往是昙花一现，有时出现了一个著名产品（如雷诺Renault2CV型等），但是没有继续下去。再例如香水瓶，这类创造性的设计太多了，但是他们往往只是个人成功，并没有形成一种风格传统，其结果是用户并不形成对一类产品的偏好。这种情况造成法国政府项目的强大和国计民生的产品设计水平萎缩形成鲜明对比。 法国民族主义的倾向，在法国的产品设计上也能看出来：法国人梦想技术，而德国人、日本人则毫不花哨的投资于技术。大部分法国工业设计师也仍然保持以前的设计思想，这另一方面是源于法国生产制造业的不支持。仍然出现了一些著名设计师，尽管他们的作品只好送到国外生产。他们遵循法国传统的设计道路，比较重视奢华的设计项目，即便是普通的产品或平面设计，也会赋以奢华的特点，但是却具有强烈的设计家个人表现特点。如斯达克（Philippe Starck）的设计总是信手拈来，轻易、幽默而又惊奇、欢乐，像被许多设计师做为空间雕塑摆设的榨汁机、貌似笔座的牙刷架，一切都充满了戏剧性。在简单的设计下，可以轻易的发现斯达克设计的乐趣，例如可以伸缩折叠的把手、或是手提旅行袋附上轮子的贴心设计。斯达克的成功在于它的创造表现了一种内在一致性，而且很容易与装潢艺术的法国精神联系起来。 除了民族主义情绪外，地区主义也非常强烈，法国各个地区也希望通过设计来体现地区的强大和发达，因袭，除了巴黎之外，各个地区也有相应的地区政府促进的、资助的项目，法国设计家的一个大主顾是政府部门，这在西方国家是很特别的情况。